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[中圖分類號]J603 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349(2015)12-0216-01
本文通過對音樂教學方法的分析,闡述了在小學音樂教學中如何引導學生全身心地投入到音樂教學中去,激發學生的學習熱情,調動學生學習音樂的積極性,使學生積極參與教學活動,獲得音樂知識和技能的分析能力。本文從音樂教學方法的角度探討如何培養學生的學習興趣。
一、教學方法的定義與常用教學方法
(一)教學方法的定義
教學方法是為指向特定課程與教學目標,受特定課程與教學內容所制約,為實現教學任務,教師與學生共同活動的方式、方法的總稱。
(二)常用教學方法
常用的教學方法有8種,分別是:講授法、討論法、直觀演示法、練習法、讀書指導法、任務驅動法、參觀教學法、現場教學法、自主學習法。
二、小學常用的音樂教學方法
小學常用的音樂教學方法,主要有三大方面,包括直觀音樂教學方法、實踐性音樂教學方法、語言性音樂教學方法。其中,直觀音樂教學方法主要包括:欣賞法、演示法、參觀法。語言性音樂教學方法包括講授法、談話法、討論法、讀書指導法。
三、當代主要音樂教育體系的教學方法
(一)達爾克羅茲音樂教育體系的教學方法
達爾克羅茲音樂教育體系是由瑞士日內瓦音樂學院視唱練耳、和聲與作曲教授,世界杰出音樂教育家之一達爾克羅茲創立的。
1.體態律動教學方法。體態律動,是人體隨著音樂做各種有規律動作或姿態表達對音樂的感受。
(1)在音樂學習初級階段,對學生的初步訓練和基本動作的學習剛進入體態律動時,學生們隨著音樂做拍手、搖擺、蹦跳,跺腳、模仿等簡單的基本動作。在音樂教學過程中,教師可把這些簡單動作作為基礎,在日常的音樂課堂中進行音樂基本節奏和速度的練習。
(2)身體各部分動作的協調。
(3)大腦與身體間的協調作用。這是體態律動訓練中的最有價值的部分之一,也是記憶與抑制有關心理控制的練習。
2.游戲教學法。小學生的年齡特征與心理發展特征決定了游戲是音樂教學中最重要的一種方法。
(二)柯達伊音樂教學體系的教學方法
柯達伊是匈牙利著名作曲家、民族音樂家、音樂教育家,創立了著名的柯達伊音樂教育體系。
1.首調唱名法。
2.柯達伊手勢。這種訓練可以用于課前,每節課課前都可以運用柯達伊手勢讓學生進行視唱練習。
3.節奏唱名法。這種教學手段的運用有助于學生建立良好的節奏感覺以及更準確地掌握節奏。
(三)奧爾夫音樂教育體系的教學方法
德國人,當代偉大的作曲家、音樂教育家奧爾夫創立的奧爾夫音樂教育體系于20世紀20年代中期初步形成。
1.節奏朗讀教學法。奧爾夫教育體系把節奏作為兒童學習音樂的基礎是其教育體系的最突出的特點。他認為節奏是音樂的基本要素,音樂學習要從節奏學習作為起點,并將其引入節奏朗誦與歌唱活動、基本動作教學等的每一個教學內容當中,并將這三方面的教學內容有機地聯系在一起形成一個整體。因此,節奏朗讀教學法是其很重要的一個教學方法。
2.律動教學法。奧爾夫教學體系的動作分為律動、舞蹈、戲劇表演、指揮等方面。主要包括:反應訓練、動作訓練、動作的協調訓練、動作游戲4個訓練方面的內容。
3.聲勢教學法。
4.器樂表演教學法。
5.創作教學法。
四、結論
在21世紀的今天,我國音樂教育工作者如何在音樂教學中合理地借鑒這些優秀的音樂教學方法,匯入傳統民族音樂的教學內容。運用靈活的音樂教學方法,讓學生能夠積極地參與音樂教學活動,使學生成為音樂教學活動的主體,并使每個同學皆能發揮潛能,共同提高,達到既定的教學目標,符合素質教育的目的,從而提高教學效果,培養學生對音樂的學習興趣。
【參考文獻】
[1]謝妤.淺談小學音樂教育的創新[J].科教文匯(上旬刊),2008(09).
[2]姚靜.小學生音樂自主學習能力的培養策略[J].新課程學習(學術教育),2010(10).
那么,小學音樂教學方法應從哪里來呢?我認為:
一、從學生游戲中來
作為教師,我常常仔細觀察學生們做游戲,發現他們在游戲中常用“口訣法”。這是小學生游戲中喜聞樂見的一種方法。這些口訣短小精悍,朗朗上口,富有節奏,具有統一行動、便于記憶、提示動作等功能。可就將此運 用到音樂教學之中來,提高學生的學習興趣。
二、從學生的愛好中來
兒歌是小學很喜歡的一種形式,可以讓他們在兒歌聲中游戲,在兒歌聲中學習,在兒歌聲中長大 。那些難記的音樂概念,那些枯燥無味的樂理知識便變的生動,容易被學生所掌握。
三、從學生的生活中來
小學生的生活與青年人、成年人都不同,只要我們留心觀察,捕捉特征,是能將其運用到小學音樂教學中 來的。
四、從學生的“已知”中來
教育小學生的一種基本方法是從他們的“已知”、“先知”入手,引入到“未知”、“后知”中來。低年級的學生識字不多,所以可以運用他們對直觀形式的感受,比如用畫來代替詞來引導他們,這樣他們很快就會掌握老師所教的技能。
五、從學生的思維特點中來
小學生的思維特點是形象思維大于抽象思維。因此,我們應該時時注意運用他們的形象思維去啟發他們的 抽象思維。讓學生自己在頭腦里展 開了豐富的聯想,睜開眼睛后就有了生動的體味,再唱感情就不同了。
六、從生產勞動中來
小學生雖然不直接參加生產勞動,但他們往往很喜歡觀察大人們進行生產勞動,并能記住一些勞動場景。 這個方式可以運用在視唱教學中。
七、從另一事物中遷移過來
“遷移法”是創造性思維、發散性思維常用的方法之一。在小學音樂教學中巧妙地運用這種方法。也能解決許多難題。
八、從教學難點中來
在小學音樂教學難點中,運用“重復講解,反復示范”的方法,有時未必能解決問題。而創造一種巧妙的教學方法往往能使難點迎刃而解。例如:在口琴教學中,學生吹奏一段樂曲,往往需要一會兒吹,一會兒吸。 有時摸準了音位,又搞錯了吹吸。怎么辦?為了讓學生摸準音位,我讓學生在口琴上貼上反字的“音位示意圖 ”,然后照著鏡子吹,“照鏡子法”一下子就解決了音位問題。為了解決吹吸問題,我創造了“手勢
轉貼于
視唱法” ,把右手握拳向前,推當作“吹”,把右手變“鴨嘴形”向后拉當作吸,讓學生邊打手勢邊視唱,手勢唱準了曲譜再上琴吹,這樣“化陡坡為緩坡”,一下子解決了這一難點。
九、從教材中挖掘出來
我們的教學方法,千變萬化,但一刻也不能脫離《大綱》,一刻也不能脫離教材。許多教學方法,都應從 教材中挖掘出來,教材給我們的教學工作提出了某一新的任務,我們就應創造出完成某一新任務的教學方法來 。多年的小學音樂教學經驗告訴我:教材中出現的新問題、難問題,往往是我們創造出一種新的教學方法 的重要前提。
十、從提高教師自身的素質中來
教師自身素質的高低,是成功地創造和運用教學方法的重要條件之一。反之,一個自身素質較差的教師, 就是有了很好的教學方法,也不可能運用自如。
小學音樂教學方法還有很多很多,無窮無盡。可以說:教學難點有多少,學生生活有多少,教學方法就應 有多少。要想創造出更多更好的教學方法來,我們當老師的就要做到以下四條:
1.熱愛小學音樂教育事業。因為,只有真正熱愛它,才能為它嘔心瀝血,開動腦筋,創造出更多更好的教 學方法來。
2.學習運用創造性的思維方法。要有“浮想聯篇”的功夫,做到多思考,多創造,要學習出新、出奇、出 絕招。
這一舉措,結束了中國近百年來“音樂課就是唱歌課”的歷史。當前,對器樂教學進行探討,將有助于推動中小學音樂教育的發展。
一、器樂教學的意義、性質、任務的提出。
美國著名的音樂教育心理學家詹姆士·莫塞爾曾說過:“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,事實上它本身就是一個廣泛的音樂學習領域,在這一領域內,它為我們音樂教學提供了獨特而令人高興的音樂教育價值、效果的可能性。兒童們充滿著喜悅的心情,在教師的指導下,一定能將這種可能性逐漸變成自己的東西。”這精辟的論述,道出了器樂教學的寶貴價值與意義。器樂教學在音樂教育體系中既是學生學習音樂和表現音樂的重要手段,又是開發其智力的重要途徑。人的大腦是由左、右半球所組成的,其中有些地方是特殊的最富有創造性的區域。當學生學習彈琴與繪畫時,雙手必須做精細、靈巧的動作,這就使這些區域的活動力被激發出來,處于“興奮”狀態。許多科研成果表明,當學生學習與演奏樂器時,由于左右手指經常運動,使得反應更加靈敏,智力得到開發,而且對左半球與右半球的協調、平衡、和諧發展有著重大的作用與影響。這種智力的促進與開發,既表現在反應靈敏、思想開闊上,也表現在觀察力敏銳、想象力和創造力豐富等方面。從生理上分析,學生在演奏器樂時,美妙音樂影響其情緒,情緒又影響著荷爾蒙的分泌,進而影響其大腦分析能力和記憶力的發展。由此可見,通過演奏美的音樂不但能激發與影響學生的情緒,促進智力的開發,而且能陶冶情操,凈化心靈,這就是器樂進課堂的意義所在。
音樂教育的性質決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。在我國,小學與初中階段實行的是“九年義務教育”,也就是面向全體適齡兒童的必須接受的教育,這個階段的音樂教育是提高全民素質的普及教育。現行中小學音樂教學大綱器樂教學部份指的就是要面向全體學生的音樂文化教育、讓每個學生都得到音樂的體驗,在學習器樂的進程中學習音樂,提高素養,以至受益終生,這就決定了中小學音樂教育中的器樂教學的性質。由于器樂教學屬于音樂教育的范疇,又是中小學音樂教育中重要內容的一部份,同音樂教育一樣具有“審美性”、“教育性””。器樂教學同唱歌、欣賞、唱游等教學內容一樣,都是以音樂審美教育為宗旨的。
音樂審美教育是學校音樂教育的核心。根據中小學音樂教育的任務,我認為音樂教育中的器樂教學同樣是通過學習器樂,讓學生掌握基本鉤技能,重在培養審美的情趣、能力,豐富發展學生文化生活,提高人的素質。因此,在器樂教學中,教師必須注重趣味性,在各種豐富多彩的實踐活動中貫穿審美教育,進而達到思想品德的熏陶、心靈的凈化、性情的陶冶。如果在器樂教學中忽視這些,一 味追求技能技巧的操作、訓練,甚至以學生演奏器樂的水平高低來評價音樂課堂教學的標準,必然不能達到教學目的。
二、器樂教學內容、教材、教法的選擇與應用。
器樂教學內容包括選擇樂器和傳授樂器演奏的正確姿勢和方法兩個方面。從我國國情出發,適合中小學器樂教學常用的樂器主要有兒童打擊樂、簡易的民族樂器等,對所選樂器應注意音準和音色,鼓勵師生自制簡易打擊樂器。教師對所教的學生使用哪種樂器,應根據音樂教育的特點、大綱中器樂教學的內容要求、音樂教育中器樂教學的性質和任務及學校場所、師資、經濟等條件選擇教學用樂器。讓學生學習正確的演奏姿勢和方法,培養從小規范地演奏和愛護樂器的良好習慣,培養初步的齊奏、伴奏及合奏能力,注意增強其器樂演奏的表現力。
當教師確定了學生使用的器樂后,應根據其性能選擇適當的教材,可以從中小學音樂教材中進行選擇、改編,也可選擇適應不同年級、不同類型、不同風格、簡單易學的器樂教材。
器樂教學中方法是多種多樣的,多種器樂教學方法是服務于不同的教學目的和任務的。教師要善于結合器樂教學的特點與學生年齡特征以及實際演奏水,平,來選用靈活多樣的方法進行教學。如果選用恰當,運用熟練,可以加速器樂教學的進程,促進教學目的的實現。特別是以啟發式為指導思想的器樂教學法,不僅能采用各種有效的器樂教學形式與手段來調動學生學習的積極性和主動性,培養學生學習器樂的興趣,而且能培養對器樂的綜合表現力和創作能力。近年來,我國一些器樂教學工作開展的較好的地區,在教學實踐中總結了不少好的教學方法,可以加以推廣使用。
器樂講解示范法。這是器樂教學新授課中常用的基本教法之一,是教師結合樂曲,簡介樂器的特點和基本演奏的方法。主要通過教師本人規范而科學地示范演奏,從而獲得較理想的效果。既能形象示范,又能面授機宜;既能講清演奏要領,又能及時糾正學生錯誤;既方便、靈巧、有趣,又能立竿見影獲得器樂教學實效。
器樂綜合訓練法。這是在以器樂為主的綜合課中常選用的基本教法之一,能將各種器樂教學手段與不同的訓練方法有機結合起來綜合運用,培養與提高學生獨奏與合奏能力。能集中優勢,用時短,收效快,便于學生綜合音樂素質的提高。
器樂合奏指導法。此法又稱器樂合奏綜合教學法,通常是指教師在個別輔導學生的基礎上,將不同的樂器集中進行合奏練習的常用的教學方法之一。主要培養學生對多聲部音樂作品的聽辨能力與合奏能力,以及集體主義的協作精神。
器樂趣味游戲法。此法亦系常用的器樂教學方法之一、能融知識性、思想性、趣味性于一體。以寓教于樂的方式,通過玩玩唱唱,吹吹打打,使學生獲益于趣味游戲之中。
三、依據學生心理特征,培養學習器樂的興趣和習慣。
興趣是少年兒童學習音樂、認識事物的傾向和需求的原動力。少年兒童學習音樂的興趣一般是從“有趣”至“樂趣”最后為“志趣”三個層次。“有趣”是少年兒童對學習音樂直接產生興趣的“幼芽”,表現在一旦學生看到某種樂器獨特外形和奇妙音響時就產生強烈的好奇心想過過癮,這種好奇心理是有限度的,不穩定又容易自我轉移或消失。“樂趣”是少年兒童學習音樂興趣發展、形成的中層次,他們在“樂趣”的心理因素的影響下,開始對事物的本質內容產生求知欲望。根據中小學器樂教學的性質,“有趣”和“樂趣”是器樂教學中所必然出現的心理現象,“樂趣”的心理培養并非是借助一招一式就可以形成的,教師要掌握學生這一心理因素并采取相應的心理對策。在“器樂進課堂”的第一天起,就應該努力使學生對所學樂器有“樂趣”,并引導學生將這項”有趣”的學習內容視作自己學習生活中的大樂事來做。在教學中多動腦筋創設一些符合少年兒童心理特征的“有趣”教學形式、內容,將其貫穿在“器樂教學”的全過程中、使學生學習的興趣成為學習的動力。
在器樂教學中,教師可以從以下幾個方面培養學生的學習習慣。(1)認真聽的習慣。聽教師介紹樂器,聽教師范奏,聽所學樂器演奏的樂曲,聽講授器樂演奏方法。(2)認真看的習慣。看教師演奏,嚴格跟著模仿,嚴格按要求演奏。
(3)積極投入的習慣。音樂實踐必須全身心投入,融自我于器樂演奏的音樂表現之中。(4)自我復習的習慣。讓學生自己反復練習,熟能生巧,鞏固提高。
(5)嚴格遵守課堂紀律的習慣。一切服從教師指揮,保持課堂動、靜結合的合理狀態。
四、按器樂教學規律優化課堂組織環節。
音樂教師要通過一系列的器樂教學活動,使中小學生掌握基礎知識和基本技能,進而發展音樂智力與音樂的審美能力,培養其團結協作的集體主義思想品德與高尚的情操。要達到這個目的,授課教師首先要撰寫器樂教學計劃,鉆研教材,分析與了解學生學習器樂的基本狀況,并與全學期音樂教學工作的總計劃相聯系起來,進行全面的安排,做到胸有成竹,心中有數,合理安排,留有余地,使器樂教學任務落到實處。其次,要認真備課,編寫教案。備課是一種教學藝術的創造活動,器樂課備的好壞,直接關系到課堂教學效果的好壞和教學質量的高低。
所謂的高效課堂就是指在單位時間內,高效率、高質量地完成教學任務,讓學生在最短的時間內掌握所學的知識。那么,作為小學音樂教師,我們應該如何結合小學生的生理和心理特點,創設出有趣、有吸引力的音樂教學課堂,調動更多小學生的音樂學習積極性呢?
一、巧用多媒體技術,激發學生的學習興趣
小學生,尤其是低年級的學生,由于年齡小,對音樂作品的理解能力欠缺,再加上自制力較差,沒辦法長時間地對一個不感興趣、沒理解力的事情保持高度的注意力。這就需要我們教師依據學生的心理特點和審美特點,積極地運用多媒體技術,營造寬松、開放的課堂教學氛圍,激發學生的學習興趣,幫助他們更好地賞析音樂作品。
比如,教師可以利用多媒體的視頻播放功能,讓小學生在音樂的視頻中、小故事中感知音樂的魅力,也可以利用幻燈片、自制MTV來創設教學情境,激發學生的學習,進而形成從興趣出發―實踐活動―審美體驗―獲取知識和能力―進行創造―增強信心―再提高興趣的良性循環。
二、創新音樂課堂教學方法,讓學生參與音樂教學過程
音樂的欣賞過程,是一個多器官參與、感受的過程,因此,在實際的小學音樂課堂教學中,我們教師要不斷地創新傳統的教學模式,引導學生積極、主動地參與到課堂音樂教學活動中來。
美國著名的音樂教育心理專家詹姆士?莫賽爾曾經說過:“器樂教學可以說是通往更好的體驗音樂的橋梁,事實上,它本身就是一個廣泛的音樂學習領域。”我們教師就可以帶領學生利用生活用品,制作一些簡易的“音樂器材”。比如,一把常用的梳子、一根皮筋和一個空的易拉罐、幾個常用的碗碟等,在盡情的玩樂過程中讓學生感知音樂的無窮魅力,并認識到生活處處有音樂、處處有精彩,陶冶他們熱愛生活、感受音樂的偉大情操。
關鍵詞:新媒體;中小學;音樂課程教學;創新
新媒體視野下的中小學音樂課程教學方法創新研究,擬運用最新的新媒體科技發展成果和中小學課堂教學方法的特點,與社會、時代的最新發展緊密接軌,將中小學音樂課程教學方法與新媒體相結合,依據當今社會的“新”、當代中小學生興趣愛好的“新”、利用新媒體、新科技的“新”,及時創新我們的中小學音樂課程教學方法,在中小學音樂課程教學中借鑒慕課(MOOC) 、翻轉課堂、網易公開課、騰訊課堂等形式,開展定位簽到、微信或QQ課堂交流、課后反饋,利用互聯網大容量,及時更新教學內容等方式創新中小學音樂課程教學方法,使教學方法與時俱進,不再受限于教室,促進教學方法“高效化”、“時代化”。通過網絡調查數據來看,教師運用相應的教學方法進行教學時,對于教學效果的滿意度顯示近28%的學生及20%的教師都表述為不太滿意或不滿意。因此,為使教學效果更為高效,我們的中小學音樂教師需在教學方法上及時的進行調整與完善。
一、講授法的創新
講授法是通過教師用語言對于教學內容及概念所進行的詳細描述,同時結合對知識的分析、論證從而加深學生對教學內容的了解。作為中小學音樂課程教學中最為常用的教學方法,其具有教學效率高、通用性強等優點。然而,在新媒體日益普及的今天,傳統的講授式教學方法已經無法與日益高科技化的現代課堂所適應,學生對于教學方法的新穎性、生動性等呼聲也逐漸高漲。尤其以微信、QQ、微博以及一些新興的AAP軟件為主,早已與中小學生的日常生活融為一體,也對中小學生的認知及其思維方式都帶來了巨大的變化。在新媒體視野下的講授式教學方法創新的特點主要需體現在以啟發學生的思維為目的,通過對新媒體的運用來調動學生的學習積極性,促使學生能夠自主、積極的學習。
2011年1月21日,騰訊公司推出了一款可以通過網絡快速收發文字、圖片、視頻、語音并支持多人群聊的手機聊天軟件――微信。這款軟件是騰訊公司繼QQ之后的有一款受到人們熱捧的聊天軟件,隨著新媒體時代的發展它的也逐漸的逐漸壟斷了中國的聊天軟件市場。
微信公眾平臺的巨大潛力是新媒體中小學音樂課程教學工作所不可忽視的一股力量,對微信公眾平臺的合理運用,不但能增強學生的學習積極性,融洽師生關系,還能強化學生在教學工作中的參與性和教學內容的共享性。我們的中小學音樂課程教學工作者可有效利用微信公眾平臺中的各個板塊來創新講授式教學方式。首先,根據微信公眾號特點,在課堂上,學生通過公眾平臺來進行簽到與答題,使出勤情況與答題情況都會即時的同步在教室的多媒體屏幕上。其次,根據不同的內容設置各個教學板塊,將教學內容巧妙的融入進微信公眾平臺之中,讓學生根據自身的需求,在公眾平臺中選擇自己所需要了解的板塊進行學習,與學生交流互動,實現資源共享。最后,教師可在微信公眾號中及時的推廣各類音樂課程視頻,通過不同課程視頻之間的對比,提高學生對音樂課堂的感知力,從形式上創新講授方法,讓講授更為出彩。
二、演示法的創新
中小學音樂課程教學的演示法是指教師通過對教學內容的示范性演唱或演奏來引導學生把握掌握樂曲的難點和重點,從而達到加深學生音樂理解能力的目的。其優點在于能使學生更為直觀的感受音樂的表現形式,從實踐中得出經驗。然而,當前的中小學音樂教師在運用演示法進行教學時,多為通過自己在教學過程中的演唱和演奏來向學生傳遞學習的要點及音樂的風格,相應的在教師自身水平及音樂風格的把握上就難免會出現一定的局限性。
隨著智能手機的研發和4G網絡的到來,智能手機已經與學生們的生活密不可分,而智能手機的第三方程序――APP(Application)也逐漸走入了中小學生的視野,并且深受歡迎。面對APP市場的火熱程度和使用度不斷提升的現象,開發全新的中小學音樂課程教學APP以中小學生喜聞樂見的教學方式來學習知識已然成為一種新的趨勢,同時,它也是寓教于樂的一種新式教學方式。目前在APP市場上比較流行的學習程序主要有:網易公開課(APP)、騰訊課堂(APP)、扇貝英語(APP)等,其特點都是教師通過第三方軟件,運用遠程演示的方法進行教學。因此,我們的中小學音樂課程教學方法也可根據這些APP程序的成功案例取長補短,效仿出具有自身特點的教學方法。
隨著教學改革的實施與推進,英語教學進入了小學英語課堂,給學校的教育注入了鮮活的血液的同時,也為學生今后的全面發展奠定了一定基礎。小學英語的開設,符合時代的發展和潮流,但是也存在諸多的問題,學校對小學英語教學的態度是怎么的?學生家長對于學生學習英語的態度是怎樣的?英語教師的教學水平是怎樣的?諸多的問題需要解決,在改變不了大環境的前提下,本文通過對教師教學方法的分析,提出了一些個人認為有效提升教學水平的方法,以改變當下小學英語教學現狀。
一、小學英語的教學現狀分析
就目前小學英語教學情況而言,學校對小學生的英語教育問題存在一些偏差,過于注重學生筆試成績,給予英語教師的課時極少,一周僅為2課時,每課時僅有四十分鐘,在這樣的教學背景下,教師的教學負擔十分繁重,學生的口語水平提升就受到了限制。這就對教師的教學方法提出了要求。另一方面,由于學生家長思想觀念落后,無法從長遠考慮,認為小學英語是副科,孩子不應該花太多時間,給小學英語教學造成了一定困擾。此外,小學英語教師的整體素質偏低也是造成小學英語教學質量無法提升的重要因素。
二、小學英語教學方法種類
(一)游戲教學法
所謂游戲教學法就是教師把一些游戲融入課堂教學,使得學生在游戲的過程中掌握所學知識,極具趣味性和靈活性。小學生的年齡段決定了他們在此段時間內貪玩的特性,教師利用好小學生貪玩的特性,把游戲融入小學英語教學,可以激發學生的學習興趣,使得英語學習效率得以提升。游戲教學法是小學英語教師最常用的教學方法之一。
(二)音樂輔助教學法
音樂是人們表達情感、傳達信息的有效途徑,它來源于生活,又服務于生活。音樂輔助教學法是學生通過對音樂的聆聽,充分發揮想象力,和同學小組討論,在聽、說、想的過程中掌握所學知識。這種教學方法對低年級的學生智力發展,創造力的培養具有促進作用。小學生對優美的旋律總是很好奇,英語教師只要抓住學生的心理,把音樂和英語教學結合起來,學生在輕松愉快的學習氛圍中學知識,極大的促進了教學質量的提升。
(三)問題教學法
問題教學法就是教師在課堂中,通過“提問-回答”這樣的方式,引發學生進行思索,在思考與解答過程中學習知識。這一方法的主要特點是以問題為中心,輻射各個知識點,用問題激發學生的好奇心與學習欲望,提升課堂效率。問題教學法在課堂教學中應用也是最普遍。問題教學法是教師即興提問,提問并無固定模式和規律可循。
三、小學英語教學方法運用策略以及建議
在學校給予小學英語教學課時少,學生家長不重視孩子英語教學的情況下,小學英語教師唯有通過提升自身素質,改變教學方法,用恰當的教學方法,使得學生的學習成績和口語表達能力迅速提升。
(一)游戲教學法運用策略
首先,教師應當注重自身的積累,比如情感積累、知識積累、生活積累、方法積累。只有教師的自己積累達標,才能敏銳的找出適合學生學習的趣味游戲,并有效的結合知識運用于課堂教學,達到事半功倍的教學效果。其次,教師要對教材進行細致的研讀,對教材做到爛熟于心,摒棄教材中不適合學生學習的案例,結合學校實際以及學生自身實際,對游戲活動的內容進行精巧設計,最大程度的激發學生的學習熱情和興趣,幫助學生快速學習英語。再次,教師需要對自己的學生進行全面的了解,所謂的因材施教,就是必須對自己的學生有足夠的了解前提下,結合學生的實際情況,有針對性的進行英語游戲教學。最后,英語教師應該靈活應運游戲,活化游戲。靈活的設計不同的游戲類型,比如挑戰類、競技類、趣味類等等,多樣的游戲教學可使學習不至于對游戲乏味而失去學習興趣。
(二)音樂輔助教學法運用策略
在教材中,英語輔助教學的案例是不多的,這樣就對英語教師提出了要求。小學英語教師需要音樂材料不足或者缺乏做補充,利用網絡平臺以及自身的積累,尋找符合教學內容的音樂材料,并針對搜集的資料進行有效的整理分類,剪輯,編排,完善音樂資料,使得音樂材料和教學內容契合,這樣才能最大程度激發學生的學習熱情和提升學生參與課堂的參與度。另一方面,教師要大膽嘗試放手,加強學生的實踐運用能力。學生的興趣點其實并不是連續的,所以,在教學中,英語教師應該嘗試大膽放手,將教學時間縮短,留充足的時間給孩子,引導孩子們進行交流、合作學習,引導孩子對英文歌曲、歌謠的吟唱,并和孩子們一起吟唱,再學習任務達成的情況下,教師可以讓同學分組進行對抗,贏的小組可以獲得獎勵,以這樣的方式對學生進行引導,可以提升學生的學習熱情,英語口語水平將有極大提升。
(三)問題教學法運用策略
問題教學法要求教師首先需要對問題進行情景創設,教師通過各種技術手段,比如多媒體,網絡,教材等對教育資源進行高度整合,創設問題情景,設計教學新穎教學思路,引導學生在問題情境中學習和思考。問題的設計要有指向性,層次性,豐富性。另一方面,教師對提問時機把握是十分關鍵的,教學重點是學習過程中需要掌握的或者是理解和運用的內容;教學難點則是需要教師的講解或者幫助的內容。完成教學目標就必須把握好這兩個方面。在教學重點處設置問題,可以幫助學生明確學習的方向,把握教學的主次,避免眉毛胡子一把抓。同時,也可以借助問題把握學生的掌握情況,及時的調整教學計劃和方法。另外,教師應該有靈活多變發提問方式,比如,以想象的方式提問,以假設的方式提問,以做比較的方式提問 。
四、結語
在改變不了大環境的前提,唯有提升教師的整體素質,優化教學方法,才能使得學生整體的英語水平有質的提升。
在新課程改革這個背景下,實現小學音樂課堂教學有效性這一目的并不是在短時間內能夠完成,需要教學者在長期教學過程中不斷探索和努力。作為教學者,應該不斷更新自身教學理念,在教學過程中創新教學方式,才能夠充分激發學生學習興趣,最終高質量完成教學目標,為社會輸送音樂人才創造條件。
一、課前游戲激趣
根據教學理論,結合音樂課的特點,我覺得上課第一件事就是激發學生的學習興趣,而激趣最好辦法就是做游戲。比如節奏接龍,節拍模仿,卡農訓練,音階練習,音準記憶,合著音樂做律動,體會不同的音樂要素比如速度、力度、旋律的上下行、旋律的起伏是平穩還是跳躍、聲音的大小變化帶來的音樂進行中情緒的變化,也可以利用這種不同的感知方法初步了解音樂的簡單曲式結構,這樣不僅可以讓學生潛移默化地走進音樂,還有助于提高學生學習音樂的興趣,對學生接受、體驗、運用音樂要素認識音樂起到了一定作用。
二、創設良好的學習氛圍
培養學生的學習興趣與良好的學習氛圍密切相關,只有在一個優美的、和諧的環境中,學生才能有學習的興趣。總之,創設良好的學習氛圍是激發學生興趣的關鍵。首先, 教師要為學生創設一個優美的學習環境。教師可以讓學生根據自己的喜好去布置課堂, 讓學生在教室內也能感覺到家的感覺,結合課堂,教師在教授《故鄉》一課時,可以把相關音樂家的作品掛在班級的墻壁上,還可以讓學生自主地去收集家鄉的照片或者是把自己家鄉的景物畫出來。其次,教師要為學生創設輕松和諧的學習氛圍。比如教師在上到《龍咚鏘》一課時,可以讓學生模擬節日時的氣氛,教師可以自己剪花,自己寫對聯,粘貼在教室的四周。
三、采用直觀形象的教學方法
在小學階段, 學生由于種種原因不能很好地控制自己的情緒, 在上課時往往不能很好地集中自己的注意力, 這時候就需要教師充分的利用現有資源,運用圖畫、錄音機、多媒體設備等為學生進行授課, 這種教學方法既符合學生的思維特點, 也可以刺激學生的感官,從而達到激發學生學習興趣的目的。如教師在教《侗家兒童多快樂》這一課時,教師可以先用多媒體播放歌曲以及民俗風情,讓學生不斷地傾聽、欣賞,在傾聽、欣賞的時候,學生就能夠感受到歌曲《侗家兒童多快樂》歡快活潑的情緒。了解侗族人民個個能歌善舞以及侗族風俗別具風情的地方特色, 然后全身心地學唱歌曲、背唱歌曲。
四、用影視欣賞的方法促進教學方法創新
隨著科學社會的迅猛發展,網絡技術惠及人們生活、學習的方方面面,在小學音樂教學過程中也不例外,但是以往缺乏正確的使用方式,對音樂教學的作用沒有充分突顯出來。多媒體教學受到教學者、學生的推崇,多媒體技術應用到音樂教學中,不僅使得音樂教學內容更加豐富多彩,也提升了其娛樂性,視聽兩者結合的方式使得學生注意力高度集中。教學者在教學中可以充分依循學生建議、意見尋找出學生所需資料,來幫助教學者教學。
五、運用道具樂器,激發學生想象
小學生動手能力強、好奇心旺盛,我在教學活動中不僅應用鋼琴、手風琴、豎笛等簡單常用的樂器協助教學,還組織學生細心發現生活中小樂器來增強自身節奏感。如我引導學生運用吃飯用的碗碟、玻璃水杯等生活日用工具作為打擊樂器,部分學生還主動用樹葉做哨子吹奏歌曲旋律,一些學生還在易拉罐里撞上小石子當作搖鼓樂器……在此過程中,我發現學生具有無限創造性潛能,想象力豐富,我就趁機鼓勵學生運用自己制作的樂器共同演奏同一首歌曲,有效鼓舞學生的學習熱情,增加學生對音樂的學習興趣。
六、音樂與動手能力的結合
音樂帶給我們的絕不僅僅是聽覺的享受,它對于學生創造能力的發揮也起到了積極的促進作用。小學音樂教學中關于打擊樂器的講授對于學生來說是新奇有趣的,也是音樂基本實踐技能在小學音樂教學中的實施過程。在快樂教學的理念指引下,教師可充分發揮學生在課堂學習中的主動性,鼓勵他們通過自己的努力自己動手制作打擊樂器。課堂上,教師可安排學生用自己制作的打擊樂器來演奏某段旋律,甚至可以讓學生自我即興發揮演奏一段旋律,這對學生來說都是一種嘗試和突破的過程。制作材料可以是簡單的,例如小瓶小罐或是鉛筆盒、小竹筒等,然而學生卻可以在這一過程中充分發揮自己的想象力和動手能力,盡全力完成自己的“作品”。音樂教學中,課堂教學的情境是極其重要的。教師應充分利用各種教學輔助工具來體現出音樂教學的趣味性和啟發性,鼓勵學生在學習的過程中積極拓展思維,大膽想象,敢于創造。這不僅大大提升了學生對于音樂學習的興趣,同時也是快樂教學理念在課堂教學中的有效實踐。
七、課后反思與重建
音樂課堂不僅需要老師反思與重建,而且也需要學生進行反思與重建。學生對音樂課堂的反思與重建是依賴學生對音樂的喜愛來完成的。根據學生課后對課堂所學歌曲的演唱情況,我們不僅可以知道教學內容是否符合學生的興趣,還可以從中發現我們教學中的不足。前者可以作為我們選取教學音樂素材的參考,后者可以作為我們改進教學方法的參考。因此,我們必須反思我們的教學。沒有反思,我們的教學也就沒有進步;沒有課堂的重建,我們的反思就沒有實踐的機會。所以,反思與重建同等重要。
總之,每朵花都有盛開的時候,每個孩子都有成功的可能,讓我們共同努力,創造快樂的音樂課,讓學生走進音樂課堂而歡欣雀躍,只有每朵花都開了,才能有姹紫嫣紅的春天,讓我們與孩子一起向快樂出發,陶醉于音樂之中,感受快樂,把學生真正當成學習的主人,成功的喜悅會伴隨著孩子們的學習的。讓學生在學習中體驗成功,讓我們的教育充滿快樂吧!
參考文獻:
[1]韓蓉.淺談小學音樂欣賞教學方法[J].現代閱讀(教育版),2013(03).
一、教學觀念的更新能力
傳統的中小學音樂課程教學只重視知識的傳授,過分強調知識的繼承性和完整性,采用的是以教師講授、學生被動接受為主的知識傳授方式,這些已經不能適應當前教育教學的實際。教師專業化和新課程改革迫切需要音樂教師運用新的現代教育理念,實現以下幾個方面教學觀念的轉變:1.從偏向少數拔尖學生,向面向全體學生轉變;2.從單純追求音樂學科知識水準,向追求人的全面發展轉變;3.從音樂教育與社會脫節,向緊密聯系現實生活轉變;4.從以教師為中心的模式,向以學生為主體的模式轉變;5.從過多的統一要求,向追求音樂教育的多樣化、個性化發展轉變;6.從注重音樂教學結果,向注重音樂教學過程轉變,等等。
二、專業教學實踐能力
音樂教師應適應中小學音樂教育改革需求,結合音樂教育專業特點,把所掌握的專業知識技能運用到教育實踐活動中,形成扎實的音樂教學實踐能力。主要包括:
1.分析、處理教材的能力,包括熟悉教材與掌握教材。熟悉教材是指熟悉教材的指導思想和內容,理解教材在音樂審美及知識技能方面的要求,對教材的音樂要素、表現手段能正確地闡釋。掌握教材首先是指從音樂上掌握,能示范、能分析,并在此基礎上制定教學目標,篩選、補充適當的教學內容,確定重點、難點。
2.教學設計能力。精心設計教學過程是提高教學效果的關鍵環節,也是體現音樂教師教學水平的重要標志。它包括對教學內容的選擇,重點與難點的處理,時間的分配,教學模式、教學方法的選用等。
3.選取和運用教學方法及策略的能力。音樂教學方法多種多樣,在選取時應當遵循音樂學科的教學規律和教學原則,并依據教學目標、任務、內容,以及學生的實際狀況和年齡特征靈活運用。
4.教學評價能力。教學評價能力是指音樂教師具有的按照目標多元、方式多樣、注重學習過程的原則,將量化評價和質性評價相結合,構建一個多元、連續、注重表現的評價體系,從知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等方面對學生進行全面評價的能力。包括選擇或編制評價工具的能力、實施評價的能力、獲取反饋信息的能力等。
5.課程資源開發能力。國家基礎教育課程改革實行三級課程管理的機制,充分賦予了教師自主開發和利用教學資源的權利,激發了教師教學的主動性與積極性。中小學音樂教師應該結合實際,重點開展地方特色藝術形式、人文社會、自然景觀的鄉土課程資源開發與利用的研究學習,從而培養自身的課程資源開發及利用能力。
三、現代信息技術能力
二十一世紀是現代信息技術發達的世紀,以計算機技術為核心的現代信息技術的應用逐步成為當前教育的主流。在音樂教育領域,數字化音樂教學手段正越來越多地被運用于音樂課教學中,不斷豐富的音樂教學媒體資源,給傳統的音樂教學模式和課堂結構增添了許多新鮮的教學元素,使抽象的音樂教學變得更加感性、活潑生動,開闊了學習者的音樂視野,從而促進了音樂教學效率的提高。作為新時代的中小學音樂教師,必須掌握相關的理論和技能以適應現代音樂教育教學的要求。
1.多媒體教學系統應用能力。音樂電腦、多媒體教學設施和數碼樂器等在內的信息技術的發展,為音樂教學多媒體系統的建立奠定了良好的基礎。現在眾多學校的音樂電化教室從過去的幻燈機、錄音機、腳踏風琴、手風琴發展到了多媒體音響系統、實物投影儀、數碼攝象機、數碼照相機、電腦投影儀、鋼琴、電子琴。因此,中小學音樂教師必須培養和發展多媒體教學系統綜合應用能力。
2.樂譜和MIDI制作能力。近年來,隨著電腦的迅速普及,在音樂界已然興起了一種新的創作方式――用電腦制作音樂及樂譜,因此,學會使用一些音樂制作和樂譜制作軟件,如“貝音”、“TT作曲軟件”、“CAKEWALK”、“ENCORE”等,使之與音樂教學緊密結合,為中小學音樂教學提供更豐富的資源,是完全必要的。
3.音頻剪輯處理能力。音響是中小學音樂教學的主要手段之一,教師在教學中常常會遇到一些音頻剪輯處理的問題。合理地利用一些設備及軟件,根據教學的需要,自己動手制作或剪輯音頻素材,可以加強音樂教學的獨立自主性。因此,具備基本的音頻剪輯處理能力是必要的。
4.音樂課件制作能力。在當今的中小學音樂教學中,隨著多媒體教學設備的普及,課件已成為常見的教學手段,課件制作已經成為現代教師必須掌握的信息技術之一。因此,音樂教師要熟悉一些常用的課件制作的工具,了解一些課件制作的基本理論,學會收集并根據教學設計的要求及思路制作音樂課件。
四、教育科研能力
科研促進教學,這是不爭的事實。在高現代社會,音樂教師不僅要有扎實的教學能力,而且要具備優秀的科研能力。“所謂創新型教師,就是那些善于吸收最新教育科學成果,將其積極運用于教學中,并且有獨特見解,能夠發現行之有效的新教學方法的教師”。因為高水平的科研成果能夠提高教學質量和教學水平,從而實現創新人才培養的目標,所以具有良好的教育、科研能力是音樂教育改革和發展的需要,更是提高音樂教師自身教育教學水平的需要。現代教育理念下,中小學音樂教師應教學與科研并重,以適應新時期音樂教育不斷發展變化的需要。
參考文獻:
[1]郁正民.中學音樂教學論[M].哈爾濱:黑龍江教育出版社,1999.
中圖分類號:G718 文獻標識碼:C 文章編號:1672-1578(2015)10-0230-01
想要出色的演唱歌曲,掌握正確、系統的發聲方法非常重要。發聲是歌唱的基礎,發聲方法的掌握直接關系著演唱效果。尤其對小學生來說,加強發聲方法教學更加重要,小學生思維尚未成熟,不懂保護自己的嗓子,為了達到聲音洪亮的目標,發聲中沒有方法的大聲喊叫,不僅無法優美的發聲,更傷害了嗓子,做好發聲方法教學非常有著重要意義。然而,當前在小學歌唱教學中,許多教師并沒有正確認識到發聲方法教學的重要性和必要性,多忽視發聲練習環節。改變歌唱教學思路,加強發聲方法教學勢在必行。只有掌握正確發聲方法,演唱的歌曲才能充滿感情,打動人心,使演唱具有感染力。
1 常用的發聲方法
歌唱教學中,根據學生情況進行發聲練習教學對歌唱教學起著關鍵作用,只有正確發聲,才能更好的演唱,幫助學生掌握正確發聲方法至關重要。下面通過幾點來分析常用的發聲方法。
1.1半哈欠法
實踐證明“半哈欠法”,不僅能夠完全放松聲帶,避免唱歌時聲帶緊、聲音擠,還能夠有效提高嗓音,有效練習口腔共鳴,把聲帶調整到最佳狀態,使喉內肌獨立工作能力得到發展,使喉頭的下降和軟腭的抬高更加協調。半哈欠法練習中氣不能從鼻孔出,發聲時雙唇要集中用力,下巴要放松,嘴角上提,同時收攏唇線,讓氣息穿過喉嚨向下通過全身,發聲時不要要求學生咬字,而是應注重讓學生體會發聲位置,感受發聲感覺,學會發聲方法。
1.2呼喚法
呼喚法在學生頭聲練習中發揮著重要作用,能夠有效提高學生頭聲位置掌握能力,幫助學生理解頭聲的具體發聲[1]。并且呼喚法相比傳統的死板理論教學,不僅有效性更高,且更能夠有效調動學生的學習興趣。呼喚法采用簡單形象的小游戲展開教學,更符合小學生心理特征和認知特點,使學生更容易找到頭聲的感覺。具體教學中,要讓學生能夠自然、久遠的發聲,切勿讓學生毫無章法的喊叫,避免對學生身體造成不利影響。
1.3說話法
歌唱和說話有著很多共同之處,都需要通過聲帶發聲,自然的歌唱就像說話一樣,發聲方法就是為了追求更自然的發聲。通過說話法練習發聲,可以使學生掌握發聲方法的同時,還能夠讓學生體會到聲音的自然屬性[2]。具體教學中,教師可在教學前,讓學生用自然的聲音朗讀歌詞,聲音不需要很大,要讓學生自然的把口腔打開,字要盡量念得圓潤,但不要有過大口型變化。朗讀中要讓學生感受氣息變化,讓學生理解聲音的自然與流暢。
2 發聲方法教學中的注意事項
歌唱教學是激發小學生想象力,提高學生綜合素質,啟迪學生智慧,拓寬小學生知識面的重要手段。在歌唱教學中,教師必須幫助學生按照科學的方法進行發聲,使學生歌唱更加優美,避免對學生嗓子造成傷害[3]。發聲方法教學是歌唱教學中的重要環節,但教學中不能盲目練習,應根據歌曲需要和學生聲音上存在的問題,科學展開教學,以保障教學有效性。下面分析幾點發聲方法教學中的注意事項。
2.1調節呼吸
呼氣節奏對發聲影響最大,想要做好發聲練習必須要有一個輕松、自然、穩定的呼氣,才能正確發聲,才能更好地演唱歌曲。奧爾夫曾經說過“唱歌就是一種特殊的呼吸方式”,可見呼吸調整對歌唱的重要性。但大多小學生在唱歌和發聲時往往不會自然呼吸,而把歌唱中的呼吸想象成一種復雜的技巧。具體教學中發聲練習前,教師應帶領學生做一些小游戲,使學生放松下來消除學生的緊張情緒,避免學生脖頸僵硬,讓學生在練習中不要憋氣,使學生呼吸更加自然。
2.2避免喊唱
小學生思維尚未成熟,不懂自我保護,練習中為了使自己的聲音洪亮用力的喊唱,對嗓子傷害非常大,甚至造成學生嗓音嘶啞。教師在發聲教學中應正確引導學生,讓學生明白聲音大不一定是聲音好,優美的發聲才是好聲音,避免讓學生在練習中喊唱。
2.3注意教學方法的選擇
小學生天性好動,好奇心強,在學習中往往只對感興趣的知識付出努力。對于小學生來說,培養他們的音樂興趣非常重要。如在發聲教學中采用死板的理論教學,不僅滅殺了小學生天性,更影響了學生音樂興趣的產生,無法有效發揮出歌唱教學的職能。因此,發聲教學中,教師應選擇適合小學生特點和心理特征的教學方法。靈活運用歌、舞、游戲的等手段,采用綜合教學方法,調動學生積極性,培養學生音樂興趣。
3 結語
聲音是歌唱的生命,歌唱是一種用聲音來表達情感的藝術,發聲方法對歌唱至關重要。想要使小學歌唱教學發揮職能,使學生掌握歌唱技能,培養學生學習興趣,必須引導學生掌握正確發聲方法,幫助學生發出優美的聲音,避免發聲方法錯誤對學生聲帶造成傷害。
參考文獻:
作為以培養學生創新能力為目的地教師,自身應具備較高的創新能力,具備良好的創新個性。這樣,教師才能在教學中對學生進行有效的指導,才能創新性地運用教材和各種教學方法。
二、積極營造課堂氣氛
創新能力的培養和訓練需要一個良好的氣氛。創新型教師要善于在教學中營造這種氣氛,讓學生在課堂上大膽、積極、自由地思維。要營造富有創新性的班集體、溫暖寬容和理解的氣氛、創設問題情境。
學生處于富有創新性的班集體,就會積極主動地開動腦筋,使創新性思維成為一種習慣;充滿溫暖寬容的氣氛,思維上雖是緊張的,情緒上是放松的;創新性教學關鍵在于創設問題情境,使學生的思維總處于積極、活躍的狀態。
三、激發創作興趣
有了創新型的教師固然是關鍵,但教師還要善于運用各種直觀的教學方法,激發學生的創作興趣,引導他們進行創作嘗試,從而培養出具有創新能力的學生。
1.加強節奏訓練與創作
奧爾夫提出在音樂課堂中“節奏第一”的口號,面對低年級的小學生,教師首先應培養他們的節奏意識,有意識地培養學生進行節奏創作,讓他們將自己比較熟悉的歌曲進行簡單的節奏變化。例如歌曲《閃爍的小星》:
2/41155665 -4433221 -
一 閃 一 閃 亮 晶 晶,滿 天 都 是小 星星。
經過同學們的創作改編后,就變成了以下的節奏:
3/4 1-15-56-65--4- 43-32-21--
一 閃 一 閃 亮 晶 晶, 滿 天 都 是小 星 星。
2.加強音樂情感的體驗和培養
小學低年級音樂課堂教學應以情感教育為主線,教師有計劃、有目的地采用一定的手段和方法來引導,誘發學生對音樂產生初步的情感體驗,加強學生對音樂作品正確的感知和理解,以提高學生的音樂表現力和創造力。
3.激發創作的興趣和熱情
低年級學生活潑好動,教師應抓住學生這個時期的年齡特點,結合教學讓學生多聽、多動,培養學生的音樂興趣。通過游戲激發學生旋律創作興趣,當學生認識了音階以后,就可以設計一些音樂游戲,例如《擊鼓》、《接龍》等,讓學生進行簡單的旋律創作,對創作積極、主動的學生給予表揚,從而提高他們對旋律創作的興趣。
4.加強和提高唱歌表演能力