期中樂理總結(jié)匯總十篇

序論：好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇期中樂理總結(jié)范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

本屆“兩會(huì)一壇”共有來自包括中國(guó)、德國(guó)、澳大利亞、新西蘭、泰國(guó)、韓國(guó)、柬埔寨等國(guó)家的近百位國(guó)內(nèi)外學(xué)者參會(huì)，收到中外文學(xué)術(shù)論文五十余篇。在為期3天的會(huì)議中，與會(huì)代表圍繞亞洲、大洋洲、太平洋地區(qū)民族音樂之間的傳播與交流，構(gòu)建該地區(qū)各自國(guó)家民族的傳統(tǒng)音樂理論體系，區(qū)域音樂的傳承研究，山東民間音樂文化研究等議題，進(jìn)行了主題發(fā)言以及廣泛而深入的交流與探討，并對(duì)學(xué)會(huì)及各國(guó)民族音樂的發(fā)展進(jìn)行了展望。

下面，從五個(gè)方面，對(duì)本屆“兩會(huì)一壇”的學(xué)術(shù)成果進(jìn)行概括與總結(jié)：

一、關(guān)于兩個(gè)學(xué)會(huì)的發(fā)展與建設(shè)問題

亞太民族音樂學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)王耀華教授《以學(xué)術(shù)年會(huì)為載體，促進(jìn)亞太地區(qū)民族音樂學(xué)術(shù)交流——以亞太民族音樂學(xué)會(huì)為例》的發(fā)言，指出通過該學(xué)會(huì)近年來在不同地區(qū)成功舉辦學(xué)術(shù)年會(huì)，探討了以學(xué)術(shù)年會(huì)促進(jìn)各國(guó)之間音樂文化交流與合作的可能性，既保護(hù)了不同族群音樂文化的特性，同時(shí)也促進(jìn)了音樂文化的持續(xù)性發(fā)展。國(guó)際音理會(huì)亞大地區(qū)音樂學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)海倫·蘭卡斯特（Helen Lancaster）《亞洲大洋洲地區(qū)音樂學(xué)會(huì)在不同文化中的音樂特色建設(shè)》的發(fā)言，介紹了該學(xué)會(huì)的成立目的，即不同音樂文化的交流與合作，并分別列舉了兩個(gè)不同區(qū)域音樂合作的成功案例：一是2011年國(guó)際音理會(huì)在愛沙尼亞舉行的音樂論壇中的“圣靈世界”，即把以色列和加沙的爵士樂手聚在一起，他們共同表演、幫助彼此的案例：二是1999年四川音樂學(xué)院作曲家鄒向平與澳大利亞音樂家萬尼薩·湯姆雷森（Vanessa Tom-linson）和格瑞克·格里斯伍德（Grie Griswold）合作創(chuàng)作的《坦途》，體現(xiàn)了中西音樂間的對(duì)話。韓國(guó)漢陽大學(xué)權(quán)五圣教授（Kwon Oh-sung）的《21世紀(jì)亞洲音樂學(xué)未來發(fā)展的方向》，提出“我們關(guān)注的是全球化程度越高，小國(guó)的文化特點(diǎn)將會(huì)逐漸消失，因?yàn)榇髧?guó)的文化團(tuán)體將會(huì)戰(zhàn)勝小國(guó)文化特點(diǎn)，這就意味著在全球化背景下我們存在著失去文化多樣性的危險(xiǎn)。因此，文化的原始性與獨(dú)特性在全球化時(shí)代顯得尤為重要”。另外，國(guó)際音理會(huì)亞洲大洋洲地區(qū)音樂學(xué)會(huì)理事、新西蘭的朱莉·斯佩琳（Jilie Sperring）的《亞洲大洋洲地區(qū)音樂學(xué)會(huì)在地區(qū)協(xié)作中的支持一以新西蘭音樂與音樂家為例》從不同視角探討了區(qū)域合作與交流的現(xiàn)實(shí)意義與未來發(fā)展的展望：國(guó)際音理會(huì)亞洲大洋洲地區(qū)音樂學(xué)會(huì)理事、澳大利亞的邁克爾·索利斯（Michael Sollis）的《亞太青年音樂家國(guó)際交流合作的途徑》的發(fā)言也指出了亞太各國(guó)青年音樂家合作的現(xiàn)實(shí)意義、方法和途徑。

二、關(guān)于區(qū)域音樂文本研究、保護(hù)、傳承等專題，是本屆年會(huì)的重頭戲

泰國(guó)馬哈沙拉堪大學(xué)音樂學(xué)院亞利策·夏帕洛特（Jarernchai Chonpairot）教授的《學(xué)習(xí)演奏泰國(guó)肯（Khaen）的新方法》，探討了經(jīng)過實(shí)踐的有效學(xué)習(xí)泰國(guó)口琴（Khean）的方法（技法方面），對(duì)于傳統(tǒng)樂器的傳承具有較強(qiáng)的借鑒意義。中央民族大學(xué)毛繼增教授《雪域優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂是中華文化的一道靚麗的風(fēng)景線》的發(fā)言，凝聚了作者長(zhǎng)達(dá)4年時(shí)間8次深入藏區(qū)潛心研究的心血。作者有選擇地研究了藏族一音歌曲“伯諧”，用“歐蓋”唱法演唱的誦經(jīng)音樂以及史詩《格薩爾王傳》，指出了由于獨(dú)特的自然和歷史原因，藏族傳統(tǒng)音樂已經(jīng)成為了“中華文化的一道靚麗的風(fēng)景線”。中央民族樂團(tuán)張振濤教授《走進(jìn)現(xiàn)代的陜北民歌》的發(fā)言，以深層社會(huì)、政治為背景，關(guān)注20世紀(jì)以來陜北民歌的歷史變遷，論證了陜北民歌在20世紀(jì)傳遍全國(guó)是“政治層面的話語權(quán)威以及民間文化走向現(xiàn)代性的時(shí)代需求”。青島大學(xué)祁慧民副教授《論互助土族人的色彩觀念》的發(fā)言從一個(gè)民俗現(xiàn)象著手，通過對(duì)青海互助土族人Shaoso的文化解讀，得出“彩虹故鄉(xiāng)”是青海互助縣的一種約定俗成的稱謂，其五種色彩在生活中的運(yùn)用蘊(yùn)含著土族人的信仰、觀念和文化選擇的結(jié)論。南京藝術(shù)學(xué)院孫明躍副教授《“白沙細(xì)樂”——多民族音樂文化的結(jié)晶》的發(fā)言，從樂器和曲牌入手，闡述了其文化內(nèi)涵及發(fā)展演變的歷史進(jìn)程，揭示了“白沙細(xì)樂”是納西族本土文化和其他民族文化交匯與融合的產(chǎn)物的觀點(diǎn)。中央民族大學(xué)柯琳教授《貴州安順“地戲”發(fā)展路徑研究》的發(fā)言，以分布于貴州安順地區(qū)的“地戲”作為研究對(duì)象，探討了該戲種如何適應(yīng)區(qū)域環(huán)境、承傳區(qū)域文化以及創(chuàng)新與發(fā)展等問題。最后指出：“一粒沙知世界，一個(gè)屯堡文化或許是每一個(gè)民族和族群文化發(fā)展的縮影。”蘇州大學(xué)馮蕓教授《多元文化視野中的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承》，通過對(duì)歷代編訂的昆曲曲譜在版本、譜式、制譜及多樣化的呈現(xiàn)與不同詮釋，折射出的珍貴文獻(xiàn)價(jià)值和理論價(jià)值。

三、關(guān)于亞太地區(qū)民族音樂傳播與交流的專題，亦成為本屆學(xué)術(shù)論壇的主題

其一，是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂定音樂形態(tài)的傳播與交流的研究。如山東藝術(shù)學(xué)院“泰山學(xué)者”劉曉靜教授的《明清時(shí)期中國(guó)俗曲的發(fā)展與傳播》，通過對(duì)明清時(shí)期興起于北方、蔓延至南方，成為中華傳統(tǒng)文化中一種重要音樂現(xiàn)象的俗曲進(jìn)行的分析和研究，揭示了特定歷史背景下俗曲的文化內(nèi)涵，總結(jié)了俗曲“活潑清新，純真尚情”的藝術(shù)特質(zhì)以及對(duì)周邊及其他地區(qū)所產(chǎn)生的廣泛而持續(xù)的影響。

其二，是對(duì)中華文化圈內(nèi)的音樂傳播與交流的研究。如青島大學(xué)王靜怡教授《中國(guó)音樂在東南亞地區(qū)的傳播特點(diǎn)》的發(fā)言，通過對(duì)近一個(gè)半世紀(jì)以來，中國(guó)音樂在東南亞地區(qū)的傳播史料的梳理，總結(jié)了其階段性、傳播媒體及途徑的社會(huì)性、傳播內(nèi)容的偏重性以及傳播方式的多樣性等主要傳播特點(diǎn)。作者進(jìn)一步指出，內(nèi)容和方式的多樣性使得中國(guó)音樂無論在第一代移民還是新一代華人中都能被接受。無論在華人社會(huì)的傳統(tǒng)音樂、創(chuàng)作音樂中，還是在當(dāng)?shù)孛褡逡魳分卸寄艿靡泽w現(xiàn)，從而真正地融入并植根于東南亞民眾，成為東南亞多民族音樂文化中的一朵奇葩。山東藝術(shù)學(xué)院王東濤副教授《中日傳統(tǒng)音樂中幾個(gè)相同概念的不同內(nèi)涵》的發(fā)言，以中日傳統(tǒng)音樂中諸如雅樂之類的幾個(gè)相同的核心概念的比較分析作為切入點(diǎn)，通過對(duì)相關(guān)史料的考證，揭示了這些相同概念的內(nèi)涵的本質(zhì)不同，同時(shí)也進(jìn)～步探溯了古代中日音樂交流中，形成這些相同概念變異的諸多歷史原因。

其三，是中西音樂的交流方面。如山東藝術(shù)學(xué)院彭麗教授《中國(guó)音樂在美國(guó)西部大學(xué)的傳承與流變》的發(fā)言，介紹了中國(guó)音樂在美國(guó)西部加州大學(xué)洛杉磯分校（UCLA）的課程設(shè)置、教學(xué)理念及藝術(shù)實(shí)踐等情況，指出了中樂作為傳承中華音樂文化的載體正以新的形式與內(nèi)涵進(jìn)行著流變的現(xiàn)實(shí)狀況。

此外，尚有關(guān)于特定區(qū)域和歷史時(shí)期內(nèi)的樂器律制進(jìn)行專題研究的發(fā)言，如韓國(guó)李輔亨（Lee Bo-Hyung）教授《十二聲或七聲：平均律樂器》的發(fā)言，則從樂器學(xué)的角度對(duì)東亞歷史上的平均律樂器進(jìn)行了系統(tǒng)的研究。

四、關(guān)虧山東民間音樂文化研究的專題發(fā)言，集中展示了山東當(dāng)?shù)貙W(xué)者對(duì)自身音樂文化的關(guān)注和重視

山東省文聯(lián)副主席、音協(xié)主席張桂林《齊魯傳統(tǒng)音樂的曾經(jīng)發(fā)展和思考》的發(fā)言，以山東傳統(tǒng)音樂為線索，從歷史和現(xiàn)實(shí)的高度提出了重視民間藝術(shù)的保護(hù)，應(yīng)從保存、繼承、發(fā)展三個(gè)層面對(duì)齊魯大地的音樂遺產(chǎn)進(jìn)行傳承。山東藝術(shù)學(xué)院王世慧教授《“魯南五大調(diào)”的歷史淵源及在不同時(shí)期的社會(huì)影響>的發(fā)言，則通過剖析“魯南五大調(diào)”的地域特性、社會(huì)經(jīng)濟(jì)特性入手，將“魯南五大調(diào)”與江南一帶的民間音樂相比照，勾勒出其流傳、變異的過程，同時(shí)對(duì)“魯南五大調(diào)”在不同社會(huì)時(shí)期的不同文化功能屬性進(jìn)行了闡述。山東藝術(shù)學(xué)院周明副教授《文化生態(tài)學(xué)的“內(nèi)循環(huán)”——挫琴，一件上古樂器的傳承與“旗城效應(yīng)”的相對(duì)守護(hù)》的發(fā)言，對(duì)流傳于山東中部青州、臨淄等地的挫琴的歷史淵源，提出了它所具有的“內(nèi)循環(huán)”文化生態(tài)特征，即“挫琴的存在與青州北城獨(dú)特的地理、歷史文化環(huán)境下而產(chǎn)生的‘旗城效應(yīng)’的相對(duì)守護(hù)，有著千絲萬縷的聯(lián)系”。